 |
 |
|||||||||||
|
||||||||||||
|
Светлана Келасьева
- Ольга Исаевна, «старинная музыка» –
- Старинная музыка существовала во все времена. Сегодня старинной считается вся музыка, написанная до середины XIX века. Однако термин «старинная музыка» не является только хронологическим, в настоящее время во всем мире используется понятие «Earlymusic» - «ранняя музыка». Под ним подразумевается не просто музыка, написанная давно, а особая, более правильная манера ее исполнения. Понятие «ранняя музыка» было введено в музыкальный обиход в 60-е годы ХХ века. Ввели его хиппи, которые стремились противопоставить себя академическому искусству. Они сидели на улицах Амстердама в рваных джинсах с длинными волосами и играли на старинных инструментах, которые звучали в эпоху Средневековья, Ренессанса и Барокко. Именно эта небольшая группа молодых музыкантов возродила интерес к аутентичному исполнению, к игре на старинных инструментах: лютнях, спинетах, блок-флейтах, арфах-трипла. Оказалось что давно известная музыка, сыгранная на исторических инструментах в другой, более близкой к оригиналу манере, звучит свежо и волнующе и трогает до глубины души. Потому что музыка – это всегда послание, а любое послание нужно правильно произнести. Сегодня во всем мире Earlymusic является самым модным направлением исполнительского искусства и имеет множество поклонников.
- В последние годы в крупных городах России, таких как Москва, Санкт-Петербург, Новосибирск, Нижний Новгород, тоже можно услышать аутентичное исполнение. Но исполнителей старинной музыки у нас очень мало, и причина вовсе не в том, что музыкантам не интересно это направление. Просто старинных инструментов сейчас почти не осталось. Копии старинных инструментов изготавливаются на заказ, конечно, не у нас, а в Европе, что обходится очень недешево, поэтому не каждый музыкант может себе это позволить. А поскольку пока еще очень немногие обеспеченные люди знают, какое это удовольствие - старинная музыка, у нас так мало старинных инструментов. А ведь эта музыка звучала во дворцах и замках, ею наслаждались короли, герцоги, графы, знающие толк в развлечениях и удовольствиях. Особое внимание уделяла музыке Екатерина Великая, которая, как известно, всегда старалась собрать вокруг себя самое лучшее. Известная своим стремлением к роскоши, она прекрасно понимала, что музыка не только помогает развлечься или восстановить силы после праведных трудов, музыка – это роскошно, дорого, престижно. Именно поэтому она не жалела на нее средств, и в России тогда были лучшие в Европе музыканты, оркестр, оперный театр. К счастью, сейчас в Самаре появляется все больше людей, которые могут себе позволить собраться небольшой компанией, пригласить ансамбль старинной музыки и оценить восхитительное звучание уникального ансамбля.
- У нас большая, постоянная и очень благодарная аудитория. Мы очень любим ее и надеемся, что она любит нас не меньше. Нас приглашают на юбилеи, деловые встречи или просто домашние вечеринки, когда собирается семья, приглашают друзей и в таком узком кругу люди наслаждаются прекрасной музыкой, отдыхают от грохота, шума, суеты.
- Музыка, которую мы исполняем, понятна всем и каждому. Наш ансамбль – камерный, поэтому мы не играем симфоническую музыку, написанную для больших составов и больших концертов, не играем музыку оперную и театральную. В основном мы работаем в жанре европейских домашних концертов, который сейчас возрождается и вновь становится популярным. На домашних вечерах, на которые нас приглашают, мы играем то, что нам положено в соответствии с выбранным жанром: танцы, песни, арии, мадригалы. То есть музыку для отдыха и развлечения, в былые времена она звалась «музыкой для услаждения души». Про нее говорили, что она радует сердце, услаждает душу, просветляет разум и льстит ушам. Поскольку люди из века в век не меняются, и наши современники, так же как и наши предки, влюбляются, наслаждаются пением соловья и журчанием ручья, теряют голову от любви, пишут стихи, то эта музыка, которая затрагивала тонкие струны человеческой души много лет назад, остается актуальной и понятной сегодня. Мы играем музыку эпохи Ренессанса, Барокко, галантного стиля, сентиментализма. На наши концерты ходят как профессиональные музыканты (ведь эту музыку в Самаре не услышишь больше нигде), так и люди, совершенно далекие от музыки. И, хочу сказать, человек, один раз услышавший старинную музыку, как правило, хочет слушать ее и дальше.
- Инструменты, на которых мы играем, не имеют громкого, сильного звука, поэтому для нас очень важна акустика, только тогда эта музыка звучит по-настоящему изысканно. Мы не можем себе позволить собирать огромные залы слушателей или выступать на стадионах. Наша аудитория начинается с 20 человек и не превышает 200.
- По образованию я пианистка. Однако спинет, несмотря на внешнее сходство с фортепиано, принципиально другой инструмент. Поэтому учиться приходится много. Последние пять лет ежегодно посещаю фестивали старинной музыки, на которых проходят большие мастер-классы. И хотя сама я уже много лет преподаю в музыкальном училище, тем не менее учиться совершенно не стесняюсь. Я, скорее, стесняюсь чего-то не знать, тем более что музыка - это такая область, где совершенствоваться можно бесконечно.
- С партнерами мне очень повезло. Все они уникальные, очень талантливые люди. Это гитарист Юрий Зюзин, флейтистка Екатерина Матюшенкова, виолончель – Татьяна Кондратьева, сопрано - Елена Алехина. Все участники нашего ансамбля - прекрасные музыканты, влюбленные в старинную музыку. С нами работают и драматические актеры. В последнем концерте, который назвался «Домашний вечерок в мажоре и миноре», где звучит поэзия эпохи Возрождения и музыка времен Шекспира, принимал участие молодой талантливый актер театра «СамАРТ» Павел Маркелов.
- Очень. Мне часто везет в жизни. У меня прекрасная семья. И в ансамбле, и дома меня окружают единомышленники – я считаю, это огромное везение. Даже моя собака с удовольствием поет, когда слышит свои любимые произведения. Причем поет грамотно, попадая в нужную тональность. Но самое крупное везение произошло год назад. Совершенно случайно в Ульяновской научной библиотеке был найден архив, в котором, помимо очень ценных книг, оказались и ноты. На многих титульных листах нотных сборников - посвящения ее величеству императрице Елизавете Алексеевне и императорскому дому. С этими ноты ознакомился руководитель крупнейшего в Европе фестиваля «Earlymusic» Андрей Решетин. Оказалось, что часть этих нот считались утраченными, а часть вообще не были известны. Для музыкантов это стало сенсационным открытием. Мы никогда не знали о существовании огромного пласта русской усадебной музыки, ее не проходили ни в музыкальном училище, ни в консерватории. Вокальную часть этого собрания передали нам для первого исполнения и введения в музыкальный обиход. Безусловно, это огромная честь, которая выпадает не каждому музыканту, – подготовить мировую премьеру, открытие старинной отечественной музыки!
- Сначала мы почувствовали примерно то же самое, что и археологи, раскопавшие Трою. Ну а потом началась работа, долгая, кропотливая. Мы очень бережно и осторожно разбирали эти ноты и старались их понять. Постепенно пришло осмысление того, что музыканты прошлых веков были профессионалами гораздо более высокого уровня, чем сегодняшние. Ведь мы знаем только современную концептуальную музыку конца XIX – начала ХХ веков, долгое время музыкальное образование во всем мире строилось исключительно на этом. Наша музыка имеет концепцию, а музыка прошлых веков была обращена к чувствам. И только более-менее разобравшись с этими нотами, мы поняли, какое сокровище сейчас находится в наших руках. Это сокровище – музыка русского сентиментализма конца XVIII - начала XIX веков, в каждом из нас генетически заложено ее понимание. В прошлом году состоялась презентация этой программы, и нужно было видеть, как она воспринималась слушателями! Свой концерт мы назвали «Сладкодушные утешения».
- Планируем, но пока ее можно услышать только в нашем исполнении. Думаю, ближе к концу января снова прозвучит концерт «Сладкодушные утешения».
- Очень большой. Но для того, чтобы о ней знали, ее нужно «продвигать», а россияне не привыкли «продвигать» свою культуру. Поэтому многие наши отечественные композиторы уровня Моцарта и Бетховена практически неизвестны за пределами России. Что поделать, без хорошего PR и в те времена было никуда, а теперь и подавно. Но в старинной музыке есть определенное достоинство, ее нельзя пиарить как какую-нибудь современную «Зайку мою». Кроме того, PR – это совсем другая специальность, музыканты не должны этим заниматься, мы должны стараться хорошо ее играть.
- Сегодня эти замечательные люди, которые называются «спонсоры», предпочитают вкладывать деньги в разных новомодных «Сверкающих» и им подобных. К счастью, есть люди, влюбленные в старинную музыку, которые много нам помогают, но не хотят, чтобы мы называли их имена в разряде «спонсоры», потому что помощь их искренняя и бескорыстная.
- Недаром говорят: кто находит занятие по душе, тот никогда не работает. Поэтому я счастливый человек – я никогда не работаю.
|
|
||||||||||
написать администратору сайта |
||||||||||||
